برگزاری نمایش «امپرسیونیسم» در هامبورگ

در این نمایش حدود ۷۰ اثر، شامل مجسمه و نقاشی ارائه شده‌اند؛ نمایش مذکور از تاریخ  ۲۹ اکتبر ۲۰۲۱ تا ۱ ژانویه‌ی ۲۰۲۵ (۷ آبان ۱۴۰۰ تا ۱۲ دی ۱۴۰۳) در گالری هنر هامبورگ (Hamburger Kunsthalle) برگزار می‌شود. مقصود نخست گردهم‌آوردن این آثار نزد یک‌دیگر، نمایش گستردگی جهانی آثار امپرسیونیستی و زمینه‌ی آن به‌شمار می‌آید. پرسشی که مطرح می‌شود مربوط به دسته‌بندی ملی این آثار است؛ نکته‌ی مهم و قابل توجه آن است که این دسته‌بندی به چه طریقی بر درک ما از این آثار و جنبش امپرسیونیسم تأثیر می‌گذارد؟

به‌طور کلی «امپرسیونیسم» مترادفی تحت‌عنوان «فرانسه» دارد؛ طی این مترادف‌سازی، ذهن به سمت‌ یادآوری هنرمندانی همانند ادوارد مانه (Édouard Manet) ، کلود مونه (Claude Monet) و یا آگوست رنوآور (Auguste Renoir) می‌رود. این هنرمندان اغلب فضاهای باز و استفاده از رنگ‌هایی متعدد و روشن را در آثار خود پیاده کرده‌اند و از حالات نوری طی ساعات متفاوت روز، بیشترین و نوآورانه‌ترین استفاده را برده‌اند. 

در دیگر کشور‌ها با اندک تاخیر زمانی، رویکرد‌هایی مستقل‌ در این راستا مشاهده می‌شود؛ می‌توان به هنرمندان امپرسیونیست اهل آلمان که تحت‌عنوان سه‌گانه‌ی نام‌دار شناخته می‌شوند، اشاره کرد که اسامی لوویس کورینث (Lovis Corinth)، ماکس لیبرمن (Max Liebermann) و ماکس اسلووگت (Max Slevogt)، دیده می‌شود. هنرپژوهان معاصر هنرمندان مذکور و آثارشان را به‌‌عنوان پدیده‌ای مهم در اروپا درنظر می‌گیرند. در حالی که امپرسیونیسم در فرانسه، کشوری که این جنبش در آن متولد شد، اهمیت خود را حداکثر با شروع جنگ جهانی اول از دست داد؛ در آلمان گرایش‌های امپرسیونیستی، به‌خصوص در زمینه‌ی آکادمی‌های هنری، تا دهه‌ی ۱۹۲۰ ادامه یافت. در عین حال بررسی‌ای میان رویکرد نقاشان سمت راست و چپ رود راین نکته‌ای مهم و شایان توجه است. در نمایش «امپرسیونیسم» به رویکرد‌های مشترک، همسو و متفاوت آلمان و فرانسه پرداخته می‌شود؛ آثار موجود در این نمایش زیرمجموعه‌ای از عناوین پرتره، طبیعت بی‌جان، شهر و اوقات فراغت، منظره و ... می‌باشند که به‌عنوان گروه‌‌های موضوعی ارائه می‌شوند. 

تصویر کاور و اسلایدر:

• www.hamburger-kunsthalle.de