جدیدترین مجسمه‌های فرانک استلا در گالری جفری دیچ نیویورک

مجموعه‌ای از تازه‌ترین مجسمه‌های فرانک استلا (Frank Stella)، نقاش و مجسمه‌ساز معاصر آمریکایی، در گالری جفری دیچ (Jeffrey Deitch) نیویورک به‌نمایش درآمده است. این آثار برای نخستین‌بار در نیویورک ارائه شده‌اند. 

«رویکرد من در مجموعه‌های اخیر، ساختن یک نقاشی به‌جای نقاشی کردن آن بوده است»

نمایش حاضر در گالری جفری دیچ، تعدادی از ساختارشکنانه‌ترین آثار فرانک استلا را شامل می‌شود؛ هنرمند در خلق این مجموعه، فراتر از پیش رفته و فرم‌های هنری خود را به‌صورت سه‌بعدی ارائه داده است. از لحاظ تکنیکی این مجسمه‌ها برخلاف آثار گذشته‌ی استلا، مجسمه‌های نقاشی شده یا نقش برجسته نیستند؛ در این مجموعه هنرمند به ترکیبی کامل از نقاشی و مجسمه‌سازی، به شکلی که تاکنون انجام نشده دست یافته است.

این هنرمند به ترکیب تکنیک‌های سنتی هنرمندان و تکنولوژی پیشرفته‌ی امروزی برای خلق آثار جاه‌طلبانه‌ی خود دست زده است. مجسمه‌های عظیم او در قدم نخست با مدل‌های کامپیوتری طراحی شده و با پرینترهای سه‌بعدی به ماکت‌های کوچکی تبدیل می‌شود.

استلا در مراحل بعدی فرم‌های موجود را اصلاح و شخصی‌سازی کرده و آن‌ها را برای تیمی از مهندسان سازه در بلژیک و هلند فرستاده است تا با استفاده از فناوری ساخت کشتی، آن‌ها را تولید کنند. این مدل‌ها سپس به استودیو هنرمند در نیویورک بازگردانده شده تا رنگ‌آمیزی شوند. استلا برای این کار از رنگ خودرو استفاده کرده است.

این نمایش آثار دو مجموعه «اسکارلاتی سوناتای کرک پاتریک» (Scarlatti Sonata Kirkpatrick) و «رودخانه‌های سالمون اقیانوس اطلس» (Atlantic Salmon Rivers) را دربرمی‌گیرد. مجموعه‌ی نخست مربوط به سال ۲۰۱۴ بوده و مجموعه‌ی دوم در فاصله‌ی سال‌های ۲۰۲۱ تا ۲۰۲۳ خلق شده است.

مجسمه‌های قدیمی «اسکارلاتی سوناتای کرک پاتریک» با استفاده از فوم با چگالی بالا، فایبرگلاس و آلمینیوم تولید شده‌اند؛ در این آثار همچون دیگر آثار فرانک استلا، فرم‌ها متریال خود را مجسم کرده و متریال الهام‌بخش فرم‌ها است.  این درحالی است که آثار جدیدتر استلا با بهره‌گیری از امکانات تکنولوژی، فرم‌های گسترده‌تری را ارائه می‌دهد. 

فرانک استلا مسیری از نقاشی تا مجسمه‌سازی، از مینی‌مالیسم تا باروک را طی کرده است؛ مشخصه‌ی بارز آثار این هنرمند در دهه‌ی ۱۹۸۰، گسترش نقاشی دوبعدی به بیانی شخصی از فضای باروک بود. او در آثار تازه‌ی خود قدمی فراتر ار پیش برداشته و فرم‌های خود را از فضای باروک به فضای بیرون گسترش داده است. از سوی دیگر، قابل توجه است که این فرم‌ها اکنون در فضا شناور هستند؛ آن‌ها بالا می‌روند و بی‌وزن به‌نظر می‌رسند. جلو و عقب مشخصی ندارند و به‌مخاطب اجازه می‌دهند تا در اطراف آن‌ها حرکت کند. 

فرانک استلا در طی بیش از شش دهه فعالیت هنری خود، همواره هنرمندی پیش‌رو بوده و نقشی به‌سزا در مسیر هنر معاصر داشته است؛ با این وجود او بار دیگر با ارائه‌ی مجموعه‌ی تازه‌ی خود، حرکتی در گفتمان هنر ایجاد می‌کند. 

تصویر کاور و اسلاید:

• deitch.com