«مهاجرت»؛ نمایشی از آثار نازیلا جهانگیر در استرالیا

نمایشی انفرادی از آثار نازیلا جهانگیر به‌نام «مهاجرت» از تاریخ ۲۴ فروردین تا ۲۱ اردیبهشت ۱۴۰۴ در گالری استالا کانتمپورری (Stala Contemporary) پرت، استرالیا پابرجاست.

«مهاجرت» (IMMIGRATION)، مجموعه‌ای از ده نقاشی باشکوه رنگ‌روغن بر بوم است و هنرمند در آن به سیاحت و روایت داستان مهاجرت خود به استرالیا می‌پردازد. مهارت چشم‌گیر جهانگیر در کار با رنگ‌روغن، در کنار رویکرد منحصربه‌فردش به داستان‌گویی در هنر، بنیان این مجموعه‌ی تازه و تأثیرگذار را شکل می‌دهد.
«مهاجرت»، هم‌چون اپرایی در ده پرده‌ی متمایز فاش می‌گردد و صحنه‌های بیرونی و درونی را در هم می‌آمیزد. پرده‌های بیرونی این اپرا بر بستر مناظر عمومی و پرجنب‌وجوش کلان‌شهر پرت (Perth) نقش بسته‌اندـ از باغ‌های سرسبز دانشگاه وسترن استرالیا (University of Western Australia) تا کرانه‌های آرام دریاچه‌ی هردزمن (Herdsman Lake) و دریاچه‌ی مانگر (Lake Monger)، از تپه‌ی باشکوه پارلمان (Parliament) تا بندرگاه بدیع لانگ نک (Long Neck). در نقاشی‌های او، این مناظر آشنا از پرت جان می‌گیرند و حس آشنایی و هم‌دلی را در بیننده برمی‌انگیزند.

در مقابل، پرده‌های درونی، بیننده را به قلم‌رویی درون‌نگرانه می‌برند که آکنده از اشیایی است که جهانگیر از سرزمین مادری‌اش، ایران، به استرالیا آورده است. این یادگاری‌های ارزشمند، سرشار از خاطرات و معنا، پایه‌های اثر او را بر روایتی ژرف و شخصی بنا می‌نهند. صحنه‌های بیرونی و درونی، در کنار هم بافتی غنی می‌آفرینند که به‌شکلی استعاری تجربه‌ی مهاجرت جهانگیر را به‌تصویر می‌کشد؛ سفری دوگانه که از یک سو پیمودن جهانی ناآشنا در بیرون را روایت می‌کند و از سوی دیگر رمزگشایی از دگرگونی‌های درون خود را. هنر او در این دوگانگی، به کاوشی ژرف در باب تعلق، دگرگونی و هویت بدل می‌شود.

رویکرد هنری جهانگیر در این مجموعه بر واقع‌گرایی استوار است. او با مهارتی درخشان در کار با رنگ‌روغن، هر صحنه را به‌زیبایی جان بخشید. بااین‌‌وجود، واقع‌گرایی صرف، هرگز تنها آرمان او نبود. در آثارش، واقع‌گرایی هم‌چون دریچه‌ای عمل می‌کند؛ راهی برای کشاندن مخاطب به درون، قدم‌به‌قدم نزدیک‌تر، تا جایی که آن‌قدر به اثر نزدیک شوی که بتوانی داستانی ژرف‌تر و عمیق‌تر را که در دل هر نقاشی نهفته است، کشف کنی.
مهاجرت اثری عمیقا شخصی است. برای هر هنرمندی، پرداختن به موضوعات بسیار شخصی می‌تواند هم‌چون مواجهه با ترسناک‌ترین خلأها باشد؛ فضاهایی درون خود که نمی‌دانی آیا باید به آن‌ها نزدیک شوی یا نه. بااین‌حال، نازیلا جهانگیر در نقاشی‌هایش به شکلی از استعلا دست می‌یابد و از مرزهای قلم‌رو شخصی فراتر می‌رود. او در جهان‌هایی که می‌آفریند، با جنبه‌های گوناگون وجود خویش روبه‌رو می‌شود. این، والاترین آرزوی هر هنرمندی است؛ که بتواند چیزی آشنا درون خود بیابد، حتی در داستانی که هنوز به‌تمامی آن را تجربه نکرده است.

بااین‌حال، در آثار او عنصری وجود دارد که پژواکی از پرسشی ماندگار را در ذهن بیننده ایجاد می‌کند: «این مسیر تا کجا پیش خواهد رفت؟»

این کشمکش میان امر آشنا و امر ناشناخته، میان آشنایی و غرابت، لایه‌ای گیرا به هنر او می‌افزاید و بینندگان را به تأمل در کشف هویت و دگرگونی فرا می‌خواند.
نازیلا جهانگیر دارای مدرک کارشناسی‌ارشد هنرهای زیبا (نقاشی) از دانشگاه الزهرا، تهران (۲۰۱۱) است. او در سال ۲۰۱۹ به استرالیا مهاجرت کرد و تحصیلات خود را در مقطع کارشناسی‌ارشد هنرهای زیبا (پژوهش) در دانشگاه وسترن استرالیا (University of Western Australia) ادامه داد. در سال ۲۰۲۲، برنده‌ی جایزه‌ی ملی هنرمند نوظهور در رقابت هنری زنان راونزوود ( Ravenswood Australian Women’s Art Prize) شد و نخستین نمایش انفرادی خود را در استرالیا به‌نام «فراموشم مکن» (Forget-Me-Not) در دانشگاه وسترن استرالیا برگزار کرد. آثار او روی برج دیجیتال میدان یاگان (Perth’s Yagan Square Digital Tower) در پرت به‌نمایش درآمد و تحسین گسترده‌ای برانگیخت.

او درباره‌ی یکی از آثارش به‌نام «مهاجرت‌ـ‌خانه‌ی صدفی» چنین می‌گوید:

نقاشی «مهاجرت‌‌ـ‌خانه‌ی صدفی» بازتابی از جست‌وجوی من برای خانه‌ای نو است، با چشم‌اندازی از آسمان‌خراش‌های پرت در پس‌زمینه. صدفی که در ساحل سوانبورن پیدا کردم و در این نقاشی به‌تصویر کشیده‌ شده است، نمک و آواز اقیانوس را با خود دارد؛ یادگاری کوچک از جهان پهناور و رام‌نشده‌ای که به آن تعلق دارم.

منبع:

• stalacontemporary.com

تصویر کاور و اسلایدر:

• صفحه‌ی اینستاگرام stalacontemporary@