icon2
اتصال اینترنت خود را بررسی کنید.

«فلوریداها»؛ نمایشی از آثار واکر اونز و آناستازیا سامویلووا در موزه‌ی متروپولیتن

نویسنده : پری‌چهر غنمی

زمان خواندن : ۲ دقیقه

در فلوریدا هیچ‌چیز به آن سادگی که به‌نظر می‌رسد، نیست. این سرزمین که از اوایل قرن بیستم به‌عنوان یک مقصد گردش‌گری محبوب شناخته می‌شود، مکانی‌ست که خیال و واقعیت را در هم می‌آمیزد؛ بهشتی نیمه‌استوایی که با طوفان‌های ویران‌گر و افزایش سطح دریا تهدید می‌شود.
نمایش «فلوریداها» (Floridas) که از تاریخ ۱۴ اکتبر ۲۰۲۴ تا ۱۱ مه ۲۰۲۵ در موزه‌ی هنر متروپولیتن (Metropolitan Museum of Art)، نیویورک پابرجاست مجموعه‌ای از عکس‌ها و نقاشی‌های فلوریدا را به نمایش می‌گذارد که توسط دو هنرمند از نسل‌های متفاوت خلق شده‌اند؛ واکر اونز (Walker Evans) (۱۹۰۳-۱۹۷۵)، عکاس امریکایی و از پیش‌گامان تأثیرگذار عکاسی مستند آمریکایی و آناستازیا سامویلووا (Anastasia Samoylova) (۱۹۸۴)، عکاس روسی‌ـ‌امریکایی ساکن میامی. در این رویداد، با قرار گرفتن دو مجموعه‌آثاری که یک منطقه‌ی جغرافیایی مشترک را در دوره‌های تاریخی متفاوت به‌تصویر کشیده‌اند، استمرارها و گسست‌های موجود در چشم‌اندازهای طبیعی، فرهنگی و سیاسی فلوریدا برجسته خواهد شد.

واکر اونز | «حاشیه‌ی جاده‌ی کالیفرنیا» | ۱۹۴۱ | منبع: www.metmuseum.org

این نمایش با تکیه‌ بر بایگانی واکر اونز در موزه‌ی هنر متروپولیتن، به کاوش در چشم‌انداز متغیر امریکای جنوبی می‌پردازد و درعین‌حال مضامین گسترده‌تری چون تأثیرات هنری و پیوندهای عاطفی میان نسل‌ها را مورد بررسی قرار می‌دهد. اونز در نامه‌ای به دوستی در نخستین سفرش به فلوریدا در سال ۱۹۳۴ نوشت: «فلوریدا هم ترسناک و هم بسیار دل‌پذیر است». طی چهل سال بعد، او بارها به این منطقه سفر کرد و مجموعه‌ای بزرگ از آثار را از چشم‌انداز طبیعی و فرهنگی منحصربه‌فرد این سرزمین خلق کرد؛ درختان نخل و مرغان ماهی‌خوار، تابلوهای تبلیغاتی املاک و غرفه‌های سوغاتی، عمارت‌های عصر طلایی و کمپ‌های توریستی «قوطی کنسروی».

در سال ۲۰۱۶، سال‌ها پس از کاوش اونز در فلوریدا، سامویلووا و از جست‌وجوهای اونز الهام گرفت و عکاسی از این سرزمین را آغاز کرد. عکس‌های زنده و کلاژهای چندرسانه‌ای او، جاذبه‌های خیره‌کننده‌ی فلوریدای آفتابی را با آگاهی از پیامدهای نگران‌کننده‌ی تغییرات اقلیمی، نوسازی شهری و افراط‌گرایی سیاسی تعدیل می‌کند.
آناستازیا سامویلووا در این‌باره اظهار داشت: «امیدوارم عکس‌های من به شکل معناداری به گفت‌وگوی جاری درباره معنای آمریکایی بودن کمک کند.»
مکس هولاین (Max Hollein)، مدیر موزه‌ی متروپولیتن، در توصیف این نمایش می‌گوید: «این نمایش شگفت‌انگیز دیالوگی پویا را میان واکر اونز، هنرمند برجسته و معتبر آمریکای قرن بیستم، و آناستازیا سامویلووا، صدای نوظهور و شگفت‌انگیز در عرصه‌ی عکاسی معاصر، به‌نمایش می‌گذارد. آثار ارائه‌شده، احساسی ژرف از مکان را القا کرده و تفسیرهایی دقیق و ظریف از فرهنگ و محیط یک منطقه را در معرض‌دید مخاطبان قرار می‌دهند.»

میا فاینمن (Mia Fineman)، کارشناس بخش عکاسی، در این‌باره اظهار داشت: «عکس‌های آناستازیا سامویلووا با رنگ‌های زنده و ترکیب‌بندی‌های کلاژگونه‌اش، پرتره‌ای زنده و گویا از فلوریدای معاصر را با تمام زیبایی‌ها و شگفتی‌هایش به‌تصویر می‌کشند. آثار او با ارجاعات لطیف به تاریخ پیچیده‌ی این منطقه لایه‌هایی عمیق و چندوجهی را ارائه می‌دهند.»

این نمایش به یاری بنیاد رابرت مپل‌تورپ (The Robert Mapplethorpe Foundation) به‌تحقق پیوسته است.


تصویر کاور و اسلایدر:

  • www.metmuseum.org
bktop