نمایش «مونه و لندن: نماهایی از تمز» در گالری کورتالد لندن
24 ارديبهشت 1403کلود مونه (Claude Monet) در سال ۱۹۰۵ قصد داشت نمایشی از مجموعهنقاشیهای تمز (River Thames) خود را در لندن برگزار کند، اما این نمایش در آخرین لحظه لغو شد. این داستان در نمایش «مونه و لندن: نماهایی از تمز» (Monet and London: Views of the Thames) که از تاریخ ۲۷ سپتامبر تا ۱۹ ژانویه ۲۰۲۵ در گالری کورتالد (Courtauld Gallery) برگزار میگردد، گفته خواهد شد. گرچه همهی نقاشیها آنهایی نیستند که مونه در ذهن داشت، اما این نمایش «رؤیای» لندن مونه خواهد بود که به حقیقت پیوست.
در ماه مه ۱۹۰۴ ،۱۲۰ سال پیش، مونه نمایشی برای ارائهی ۳۷ اثر از بهترین آثار مجموعهنقاشیهای تمز خود در گالری دلال هنریاش، پاول دورانـروئل (Paul Durand-Ruel)، در پاریس برگزار کرد. این آثار سه مکان پل واترلو (Waterloo Bridge)، پل چارینگ کراس (Charing Cross Bridge) و خانههای پارلمان (Houses of Parliament) را در شرایط نوری و آبوهوایی مختلف در مهی غلیظ به تصویر میکشیدند؛ نقاشیهایی که در سه سفر در سالهای ۱۸۹۹، ۱۹۰۰ و ۱۹۰۱ خلق شدند. مونه در کل ۹۴ نقاشی تمامشده داشت. نمایشگاه پاریس در سال ۱۹۰۴ با استقبال خوبی مواجه شد. کارن سرس (Karen Serres)، نمایشگردان ارشد نقاشی در کورتالد، این اتفاق را بهعنوان «تثبیت شهرت مونه در مقام مهمترین هنرمند درقیدحیات فرانسه» توصیف میکند.
بهدنبال این موفقیت در پاریس، مونه تصمیم میگیرد نمایشی مشابه در لندن برگزار کند. او در دسامبر ۱۹۰۴ در سفری به انگلستان برای دورانـروئل نوشت: «همیشه میخواستم نقاشیهای لندن خود را اینجا به نمایش بگذارم؛ برای رضایت خودم.» در این سفر کوتاه او با دلال هنری لندن، داودزول (Dowdeswell)، که گالری زیبایش در خیابان نیو باند (New Bond Street) قرار داشت به توافق رسید؛ این گالری در ۱مایلی رودخانهی تمز و هتل سووی (Savoy Hotel) یعنی جایی که مونه اقامت داشت و کار میکرد، واقع بود.
داودزول در ۱۸ ژانویه ۱۹۰۵ در نامهای به روزنامهی تایمز (The Times) چنین نوشت: «مدتی پیش با آقای کلود مونه به این توافق رسیدیم که نقاشیهای رودخانهی تمز را در بهار آینده در گالریهایمان به نمایش بگذاریم.»
تأکید بیشتر در روزنامهی مورنینگ پست (Morning Post) در تاریخ ۲۳ فوریه انجام شد: «تصاویر رودخانهی تمز او، ماه آینده در گالریهای داودزول به نمایش در خواهند آمد». بازدید خصوصی در تاریخ ۳۰ مارس برگزار خواهد شد.
این اتفاق پایان خوبی نداشت. در تاریخ ۷ مارس، روزنامهی منچستر کوریر (Manchester Courier) گزارش داد: «هنرمند تصمیم گرفته است که نمایش را تا اطلاع ثانوی به تعویق بیاندازد.» در توضیحات روزنامه آمده بود: «مونه از کیفیت نقاشیهایی که قصد داشت به نمایش بگذارد، راضی نیست، بنابراین نمایش به تعویق افتاده است.»
این اتفاق نشانگر شیوهی دقیق کاری مونه بود. او باتوجهبه موضوع، شروع به نقاشی میکرد و سپس در استودیو خود به اصلاح رنگ میپرداخت. مونه در سال ۱۹۰۱ در گفتوگو با روزنامهنگاری گفته است: «من هیچگاه از کار خود راضی نشدهام. من اثر را رها میکنم، درغیراینصورت تا همیشه روی آن کار خواهم کرد.»
درمورد نقاشیهای لندن، چالش دیگری نیز وجود داشت. مونه این آثار را یک مجموعه میدید که میتوانست آنها را در یک نمایش مورد ارزیابی قرار دهد. بنابراین، او تمایل داشت تغییرات کوچکی در برخی از تصاویری که قبلا در پاریس ارائه کرده بود، اعمال کند. مونه بهعنوان یک کمالگرا، میخواست نمایش در داودزول را به تعویق بیاندازد. ولی درنهایت هیچگاه این نمایش برگزار نشد.
اگرچه ممکن است مونه احساس کرده باشد که نقاشیهای لندن او رضایتبخش نیستند، اما بازار امروز نگاهی بسیار متفاوت به آنها دارد. یکی از ۳۷ اثر او بهنام «پارلمان، غروب خورشید» (Le Parlement, soleil couchant) (۱۹۰۳) که در پاریس به نمایش درآمده بود، در حراج کریستیز ۲۰۲۲ به قیمت ۷۶میلیوندلار فروخته شد. این نقاشی به نمایشگاه کورتالد میآید؛ بهعنوان وامی از موزهی باربرینی (Museum Barberini) در شهر پوتسدام، آلمان که متعلقبه مجموعهی هاسو پلاتنر (Hasso Plattner collection) است.
نمایش پاییزی امسال در کورتالد، ۱۹ اثر از ۳۷ اثر نمایشدادهشده در پاریس سال ۱۹۰۴ را گرد هم خواهد آورد. این بزرگترین مجموعه از صحنههای لندنی مونه است که از آن زمان تاکنون جمعآوری شدهاند. این نقاشیها به پایتخت بریتانیا باز میگردند؛ به مکانی که در ۳۰۰یاردی هتل سووی در امتداد رودخانهی تمز واقع شده است.
به اعتقاد سرس، تصمیم مونه برای ادامه ندادن نمایش لندن، به نتایج خوبی ختم شده است. او میگوید: «مونه از این ایده گذشت و آن را رها کرد تا بخشی از تلاش خود را به خلق نقاشیهای باغش در ژیورنی اختصاص دهد. لندن ضرر کرد، اما اکنون ما نقاشیهای نیلوفرهای آبی او را داریم.»
منبع:
- www.theartnewspaper.com
تصویر کاور و اسلایدر:
- www.theartnewspaper.com