icon2
اتصال اینترنت خود را بررسی کنید.

بیتا فیاضی موفق به دریافت جایزه‌ی فوریسالونه شد

نویسنده : دل‌آرام رجبی

زمان خواندن : ۲ دقیقه

بیتا فیاضی، هنرمند معاصر ایرانی، در دومین همکاری خود با برند سالید نِیچر (Solid Nature) و دفتر معماری متروپولین (OMA) با ارائه‌ی چیدمانی تحت عنوان «آن‌سوی سطح» (Beyond the Surface) در هفته‌ی طراحی میلان سال ۲۰۲۳  (Milan design week 2023) شرکت داشته است. چیدمان «آن‌سوی سطح» در بخش برِرا دیزاین (Brera design) این رویداد به‌نمایش درآمد و به‌عنوان یکی از به‌یادماندنی‌ترین آثار هفته‌ی طراحی میلان سال ۲۰۲۳، موفق به دریافت جایزه‌ی معتبر فوریسالونه (Fuorisalone Award) شد. 

این پروژه توسط الن ون لوون (Ellen Van Loon) و جولیو مارگری (Giulio Margheri) طراحی شد و با همکاری بیتا فیاضی، سابینا مارسیلس (Sabine Marcelis)، استودیو اوسیدیانا (Studio Ossidiana) و وارد استروت‌من (Ward Strootman) اجرا گردید. آثار فیاضی در این نمایش مجموعه‌ای از مجسمه‌های کاربردی، ازجمله اثر «موج» به‌عنوان محلی برای استراحت و مجسمه‌های «خیال»، «گربه»، «جغد» و «خرگوش» را شامل می‌شد. 

بیتا فیاضی | نمایی از چیدمان «آن‌سوی سطح» | هفته‌ی طراحی میلان ۲۰۲۳

پیکر انسان، به‌خصوص زنان، طبیعت و حیوانات همواره موضوعاتی موردتوجه در مجسمه‌های بیتا فیاضی بوده‌ است. در این مجموعه، فیاضی با تکیه‌بر ویژگی‌های ظاهری و مفهومی عناصر، آثار خود را خلق کرد و به همان میزان که ناب‌ترین ویژگی‌های طبیعی «موج» یا «جغد» را مورد‌توجه قرار داد، به وجه نمادین آن‌ها نیز اشاره کرد. یکی از ویژگی‌های قابل‌توجه درباره‌ی طراحی‌های بیتا فیاضی در مقایسه با آثار دیگر هنرمندان این پروژه، به‌کارگیری فرم‌های دورانی و خطوط سیال بود. این ویژگی‌ فرمی در تقابل با سختی عنصر سنگ، کیفیتی ویژه به آثار این هنرمند بخشید. 
بخش برِرا دیزاین در هفته‌ی طراحی میلان، با تأکید بر موضوع آینده‌نگری در طراحی و زمینه‌سازی در حوزه‌ی ارتباطات دیجیتال فعالیت داشت. چهاردهمین دوره‌ی این رویداد در سال ۲۰۲۳، تمرکز خود را بر دایره‌گرایی، فراگیر بودن و ترویج استعدادهای جوان گذاشته بود. 
چیدمان «آن‌سوی سطح» شامل بخش‌های مختلفی بود و نمایش آن در هفت اتاق مجزا، حیاط بیرونی و یک پلکان که بازدیدکنندگان را به طبقه‌ی پایین هدایت می‌کرد، انجام شد. هر یک از این هفت فضا مفاهیم به‌خصوصی را بازگو می‌کردند و تصویری ملموس از قدرت طبیعت، چگونگی شکل‌گیری سنگ‌های طبیعی و رویکردهای طراحی با سنگ را به نمایش می‌گذاشتند.
 مخاطب در مواجهه با بخش اول این چیدمان در وهله‌ی نخست خود را در مرکز منظره‌ای رویایی، متشکل از بافت‌های سنگی می‌یافت. تلاش الن ون لوون و جولیو مارگری دو هنرمند استودیو OMA در طراحی این مجموعه، بر آن بود که بر ایجاد توازن میان فضای غارهای سنگی و فضایی رویاگونه تأکید کنند. در ادامه مخاطب به طبقه‌ی پایین هدایت می‌شد. بخش دیگر نمایش در فضای حیاط ادامه پیدا می‌کرد و شامل چند اثر از طراحان مختلف بود. اثر «موج» بیتا فیاضی به‌عنوان محلی برای نشستن و استراحت بازدیدکنندگان در این قسمت نمایشگاه قرار داشت.
چیدمان «آن‌سوی سطح» با کنار هم قرار دادن طراحی‌های هنرمندان مختلف با کارماده‌های سنگی متنوع، نمایشی از روند شکل‌گیری، استخراج و دگردیسی عناصر طبیعی زمین تا ماشین‌آلات امروزی را صورت داد و بدین‌ترتیب نوعی ارتباط میان گذشته، حال و آینده برقرار کرد. 


تصویر کاور و اسلایدر:

  • www.fuorisalone.it
bktop